去电影院看了，中途几次想走人算了，难熬啊，最后还是熬完了，因为想看王安忆的改编，结果看了个寂寞。
当然，这个电影吧，从选本选角开始，就百分之八十大概率会翻车。
第一，小说和电影是不同的体裁。
小说的精彩是情绪的迂回和惊心动魄的心理戏，还有小说能更自如的突破时间限制，收放自如，还有飘逸的想象。
电影的精彩是视角化的，直接扑面而来的东西。
如果按小说来写，乔琪乔的情话就真的很有魅力:
乔琪乔道：“差一点我就错过了这机会。真的，你不能想象这事够多么巧!也许我们生在两个世纪里，也许我们生在同一个世纪里，可是你比我早生了二十年。十年就够糟的了。若是我比你早生二十年，那还许不要紧。我想我老了不至于太讨人厌的，你想怎样?”
它自动的引发读者的想象，而想象本来就飘逸的。
但你换成一个真实的男人具体的站在你面前说这一段话，就很奇怪。
哪怕他是尊龙，也奇怪。当然是彭于晏那种又黑又油的更奇怪。
因为生活中的男人一般不这么说话。
这是一种小说的情调和语言。
所以，其实改张爱玲的作品固然多，但是改得好的其实非常少。
张爱玲的丰盛有很大一部分就是她语言的美丽，她不是个写情节很精彩的作家。
这个从长篇《半生缘》看更明显的捉襟见肘。
把小说语言转成镜头语言，是一个比较难的事。
第二，张爱玲写的女性角色是文学类型化的，不是具体的某个人，所以改编难度非常大。
张爱玲自己说过一句话，她说，中国的女人不是少女就是妇女，没有少妇的。
少女是不懂性的，懵懂的，妇女是被折磨于生活的。
这个中间的蜜桃成熟时的快乐阶段是缺席的。
其实张爱玲自己的小说中更类型化，她小说中女人的阶段只有两种年龄段的，儿童态的少女，其余的全部是中年女人。
一种是那种病态少女，是少女，但未开化，比如《心经》中喜欢她爹的女主角，那是个真正的年轻的女孩，但是她是儿童态的少女。她也不愿意长大，顽固的想做小孩。
比如《第二炉香》里害怕性生活的两姐妹，那也是少女，也是病态的。
另一种就是中年女人，哪怕容貌年轻，岁数年轻，但心态上都是中年人。
无论白流苏还是葛薇龙还是王佳芝，都是心态上的中年女人，都享受着凄凉的热闹。
这就导致了张爱玲电影选角的高难度。
真正的中年女人不难找。
姑妈这个角色，陈冲/邬君梅甚至状态好的刘嘉玲都能来试试。
但岁数年轻，脸蛋嫩滑，心态中年的女演员就难找，而且尤其是她擅长于写的，具有中国传统美的粉扑子少女脸的女演员就难找。
有此年轻容貌的女演员，没有这种心境。
有这种心境的女演员，不再具有那样的容貌。
葛薇龙选角，基本很难。
马思纯当然不行。
刘亦菲也不会行。因为没有中年心境。
为什么张爱玲不好改?
因为她写的是某个类型的人，而不是某个具体的人。
她的作品描写就放大了这两极，把少女彻底儿童化，把妇女更是写得淋漓尽致。
为什么王安忆改张爱玲改的四不像?
因为王安忆是生活的，而张爱玲是在生活的基础上做了艺术的两极拉升的。
打个比方吧。
王安忆写一个人就是写一个人，而张爱玲是写人写成了戏曲的脸谱，把人类型化了，按照作者理解类型化了。
写作不是写生活本身，写作是要写出类型化人物，比如鲁迅的阿Q。
电影的工作是把这抽象了的文化的类型化里的人变成实体的具体的某个人。
李安就很懂这个道理。
李安改《色戒》，其实改得很有层次。
王佳芝是从少女长大成女人的。
三年前和三年后，王佳芝有成长线，这个成长线加长了，用戏剧性丰富了，所以女演员容易get到那个点。
这么说吧，李安的王佳芝已然不是张爱玲的王佳芝。
她是一个全新的具体的王佳芝。
要改张爱玲，就要超越张爱玲，走到另一条路上去。
不然沿着她的原路走，只会被困住，完全的困住。
王安忆改《第一炉香》就失败在这里，她不敢完全放弃张爱玲，结果一边用张爱玲的东西，一边补加自己的，最后风格不融合，看起来奇奇怪怪。
第三，我们王安忆老师许鞍华老师选了一个极其难改的张爱玲小说《第一炉香》。
虽然王佳芝的那句名言，有关性的那句名言，同样适用于葛薇龙。
但《色戒》在男女感情线上有起承转合，它至少有个“刺杀”的故事性，而不像葛薇龙就是看上乔琪乔美丽，就包养他那样，这里面没有情节故事线。
《第一炉香》这个故事本身是个心理戏，女性的欲望的心理戏，根本不适合影视化。
乔琪乔的魅力是一个概念性的魅力，而不是具体的展现，没有人记得乔琪乔的具体细节，只知道他帅，他是天然吃软饭的，王安忆落实的细节都把这个抽象的魅力打碎了，反而破坏了人物魅力。
乔琪乔的魅力与情欲张力，张爱玲是侧写的，从女主的感受里，从女人们的竞争的斗争里凸显的。
他那些情话都不能落实的，一种飘逸的潇洒与不负责任，玩世不恭。
乔琪乔只是葛薇龙的欲望的一种，他就跟一件贵价的珠宝一样，跟姑妈衣柜里的那些华服一样，吸引着她为他卖命。
乔琪乔某种意义上是个物化的男性角色。
《第一炉香》根本不是个爱情小说。
而一旦被拍成通俗的爱情小说，一方面降低了故事的档次，一方面它作为通俗爱情小说，真没啥看头。
一个通俗爱情小说，女的包养男的，还要靠卖自己去养他。
这他妈还谁爱看啊?
我们女的只喜欢看女人如何占男人便宜啊。
我是一个普通的丑逼，便利贴女孩，但我想找一个高富帅爱我啊。
男的也不爱看，吃软饭虽然是我们心里想的，但你赤裸裸的拍出来了，这就有点儿那啥了。
我们都爱“软饭硬吃”的好吧。
第四吧，这个电影选角真是太特么的糟糕了。
俞飞鸿非常漂亮，真他妈的漂亮，但她就不是姑妈。
俞飞鸿女士天然带着一种“傻逼油腻男勿cue我”的贞烈感，咋去演一个交际花?
她很努力的演，但就...
葛薇龙是一个有风情的女人，能够让她的交际花姑妈当对手的女人，是一个非常擅长于观察生活和人心的女人，是一个看着自己滑向欲望而无法阻止的悲哀的女人。
这跟马思纯本人哪里有一点点相像?
完全没有一点共同的特质。
一点点都没有。
马思纯身上都是女孩的气息，非常简单，非常顽固的女孩的气息。
葛薇龙这个角色的突破性就在于，她自甘堕落。
马思纯演出来就是被众人逼良为娼。
前半段就是乖女孩的小心翼翼和甜甜蜜蜜，后半段她是不知道变成了娼后，该怎么办...整个的在一种混沌中，完全没有表演的层次感。
葛薇龙是清醒的看着生命在走下坡路，在苍凉中热闹着。
马思纯不懂这份中年的苍凉。
乔琪乔更难了，在小说原著中，乔琪乔是一件贵价的珠宝，就有那么美，精致，典雅，玩世不恭，浪荡，你想搞到手上，但永远搞不到手上。
彭于晏那种“纯卖劳力”的气质，其实我觉得作为演员是很尴尬的。
“强壮”这个东西本身要附带别的东西，比如马龙白兰度那种，他就是强壮里带着不羁叛逆。要有这个东西，才能形成演员自身的张力。
这就像张国荣这个个子，他的五官，就更适合民国公子哥儿一样，他的气质有柔美有贵气有脆弱。这都是跟他的身体比例，五官和谐的。
比如周润发就不适合演古装，因为身材高大，肩膀宽阔，看人的眼光戏谑，这种人气质就非常潇洒，现代性很强。那他就不适合古装。他的古装都拍得很少。
...
一个演员的身体特征，要跟他本人的气质结合起来，形成戏剧性。
彭于晏适合演那种没有思考性/抒情性的憨憨的角色，热血奋进的头脑简单的男性角色。
作为演员，他就是平庸的气质，不可能演出那种真正的内涵丰富的角色，这是由演员的气质决定的。
换句话说，他是商业片的流水式演员，根本不是文艺片的人选。
看姜文电影《邪不压正》怎么用他就知道了。
作为一个导演的一个象征意向，姜文让他在屋顶上不停的奔跑，把他的“劳力性气质”放大，思考/抒情性气质收敛起来。
所以这么个“卖劳力”的人来演乔琪乔，真是发了疯了。
而且我别的方面我都很理解王安忆的，尼玛因为改张爱玲的确太难了。
但她对演员的评价，尤其是对彭于晏演乔琪乔演得好的评价，我???
彭于晏适合乔琪乔，因为他具有体育精神，体力旺盛，半夜爬墙到葛薇龙房里去???
尼玛乔琪乔爬墙的地方明明源于中国传统小说里的情节啊。
《西厢记》里张君瑞也爬墙啊，难道是因为张君瑞也又黑又壮，具有希腊体育精神吗?
王安忆老师，你客气得有点太那个啥了吧...
您对演员的这种客气，那就是对我们观众太不客气了。
我们书读得不够多，你不要欺负我们!
