倒退二三十年，国人知道葫芦丝者恐怕了了，但而今通过影视、民族歌舞，以及到云南旅游等方式，民族乐器葫芦丝早已家喻户晓，尤其是一曲《月光下的凤尾竹》，可谓是妇孺皆知。
葫芦丝又称葫芦箫，流行于我国云南省的德宏、保山、瑞丽等傣族地区，在德昂族、布朗族、阿昌族也较为流行，是我国民族民间音乐百花园中的一支奇葩。傣语称之为荜南母倒(南母倒即葫芦丝之意)。葫芦丝的起源可以追溯到先秦时代，传说很久以前，一次山洪暴发，一个傣家小卜冒(小伙子)抱着一只大葫芦，闯过惊涛骇浪，救出了自己的心上人，他忠贞不渝的爱情感动了佛祖，佛祖便把主管插进金葫芦，送给了勇敢的小卜冒，于是他捧起了金葫芦，吹奏出了美妙的乐曲，只见顿时风平浪静，鲜花盛开、孔雀开屏，祝愿这对情侣吉祥幸福，从此葫芦丝便在傣族人家世代相传。
葫芦丝构造特殊，所用材料均为天然，制作过程也基本用手工完成。它是由葫芦、主管、簧片、副管组成，主管一般开有七个音孔(1)，副管持续发一个音，音色优美，适于表达温柔细腻的感情，给人以含蓄朦胧的美感，因其发出的音如同抖动的丝绸那样轻柔飘逸，故称作葫芦丝。葫芦丝充满着神奇的魅力，而今，已由一件边疆民族特色乐器，跻身于独奏行列而赢得国内外人士的喜爱，在音乐殿堂里流光溢彩。因此，学习的人越来越多，吹奏的层级也越来越高。
癸卯冬至前后，气温由偏暖陡然骤降，寒流雨雪接连而至，合肥的最低气温降至零下11.7度，据悉为数十年来仅见，2023年12月24日，安徽省的葫芦丝组织在合肥皖能大厦召开重要会议，我根据通知要求，23日从上海坐高铁赶去开会，室外寒潮阵阵，厅内暖意融融，令人印象深刻。
01
葫芦丝既然发源于云南，又是傣族等少数民族的乐器，与内地省份的安徽能有何关系?不然。
皆因安徽省民族管弦乐协会葫芦丝专业委员会(以下简称葫芦丝协会)成立十五年来，在弘扬民族管弦乐、宣传推广葫芦丝艺术方面做了大量工作，取得了非同寻常的成绩，被中国葫芦丝巴乌专业委员会授予“突出贡献奖”，并称赞葫芦丝艺术“发源于云南，发展于安徽”。此等殊荣来之不易。
2008年5月，时任安徽省民族管弦乐协会副会长的赵荫滨先生，领衔创办了葫芦丝巴乌专业委员会(现已发展为葫芦丝巴乌陶笛专业委员会)，出身科班、先后执教于巢湖学院、安徽省团校、安徽大学艺术系的他，酷爱民族音乐事业，潜心推进葫芦丝在安徽的普及提高与发展，呕心沥血、筚路蓝缕，做了大量工作，取得了有目共睹的喜人成绩。
十五年来，在他的率领和协会班子成员及广大会员、丝友的共同努力下，安徽的葫芦丝、巴乌、陶笛艺术事业蓬勃发展：先后成功举办了八次由数百人、乃至上千人参加的大赛，层级由全省拓展到全国，即使是在疫情的情况下，也采取了线上比赛的方式坚持不动摇;举办了两届全国葫芦丝新创作品的征集和评选，成果丰硕;举办了十七期全省葫芦丝教师研修班、面向全国聘请优秀专家授课，如云南的李贵中等;举办了三十多场知名作家讲座;二十多场专题音乐会;全省创作了二十九首彰显徽风皖韵的优秀作品，如《黄梅之乡闹新春》《采茶欢歌》《欢腾的鼓乡》《花开如云》《茶山春色》等，地域特色鲜明、群众喜闻乐见。省葫芦丝协会会长、副会长，及理事、常务理事，纷纷深入学校、社区、乡村、军营、文化馆站，举办主题班、讲座，下属各有关分会，经常送演出进社区、进学校、进军营、进养老院，加大了葫芦丝宣传和推广的力度。尤其是南陵光辉音乐学校，曾两次赴欧洲四国巡演，扩大了葫芦丝艺术的国际影响力和传播力。十多年来，全省涌现出了一大批优秀的教师、演奏人员，会员人数已达2000多人。据不完全统计，全省葫芦丝爱好者队伍达三十万人以上，许多创新之举走在全国前列。
会长赵荫滨，2008年创会时，刚过五十岁，前十年还担负着繁重的教学任务，且十几年来夫妇二人一直带着两个孙辈，帮助女儿尽抚养和教育之责，至今赵会长每天依然需要接送两个小朋友上下学，家事同样相当繁重。尽管如此，十数年来，他身先士卒，经常为组织大赛、遴选新作品夜以继日地工作，为指导有关市县分会的成立、基层葫芦丝活动的开展马不停蹄地奔忙，为办好葫芦丝教师研修班、培养更多的领头人亲自上阵授课。可谓勠力拼搏、负重前行。全省葫芦丝事业的发展、队伍壮大，无不饱含着他的心血和努力。因此，在全省葫芦丝会员和“丝友”中享有很高的声望，在全国葫芦丝领域也颇具影响。
02
或有朋友又问，安徽葫芦丝事业的发展，与你一名党政机关的公务员、退休人士，又有何干呢?不尽然。
事情是这样的：我承蒙会长赵荫滨、副会长郑家余先生的推荐，于2009年10月5日，荣幸地受聘为省葫芦丝协会的名誉会长，几乎参与并见证了安徽葫芦丝协会初创和由小到大、兴旺发展的全过程。
记得我中学时代，一度非常喜爱民族乐器，先是笛子，后来连二胡、板胡也捣鼓过一阵子，但属入门而不精，只有笛子，习练得略熟一些，参加过学校的宣传队，回农村后又组织过大队的宣传队。但自上世纪七十年代初参加工作之后，因笛音高亢、嘹亮，怕干扰、影响同事和邻居，便束之高阁，一放就是数十年。2008年，我退居二线，有了些闲暇的时间，于是参加了在合肥东陈岗举办的葫芦丝培训班，由方红金老师(2)授课，每周半天，我一直风雨无阻地坚持上课。经过一年的听课和实际练习，我逐步琢磨和悟出了笛子与葫芦丝的异同，二者吹奏大同小异，其中气、指、舌技法极为相似，当然也有明显差异，如“4”与“7”的吹奏发声有很大不同，而最大的区别在于：笛子若要表现高音，气流要急、要用劲、冲击力要强，而葫芦丝则不同，因为是簧片乐器，越是高音越是要气流匀速、精心把控，防止用力过头、簧片震动过大而发不出音来。经过一年多的努力，自己不仅能吹奏一些歌曲，还可以吹奏出若干首葫芦丝独奏曲，包括几首名曲，内心非常高兴。2009年国庆期间，聘请我担任省葫芦丝协会的名誉会长，虽感突然，但我清楚地意识到，这使我有了与葫芦丝内行、名家们接触和求教的机会，自然十分乐意。
果然不出所料，入会后得到的第一份大礼，就是结识了一批中国民族管弦乐领域的名家大腕。此次年会安排得非常丰富，包括葫芦丝曲新作品评选、讲座、颁奖晚会。应邀来皖的作曲家、葫芦丝演奏家有：中国民族管弦乐学会副会长兼秘书长、国家一级作曲家张殿英先生、中国民族管弦乐学会常务理事、国家一级笛子演奏家王铁锤先生、中国葫芦丝巴乌专业委员会副会长兼秘书长何维青先生、民族器乐演奏家、作曲家严铁明先生、被称为葫芦丝王子的云南演奏家李春华先生、笛子、葫芦丝演奏家天津的乔志忱先生，还有来自河南、河北、深圳的葫芦丝演奏家们，可谓群贤毕至，大伽云集。期间，何维青、严铁明、乔志忱先生的讲座，令与会者兴趣盎然，大为受益;而颁奖晚会上，李春华先生采用无伴奏方式演奏了两首大家耳熟能详的葫芦丝曲，寻常的曲子，经他吹奏，如闻天籁之音，也充分展示了葫芦丝这一民族器乐自身的魅力，有如仙乐，让人大饱耳福。此后，又在安徽省歌舞剧院乐队的伴奏下，演奏了郑家余先生创作的《滨湖春晓》，赢得阵阵掌声。
我自担任名誉会长，已历数届。十多年来，我亲见广大会员、丝友对艺术的热心、热情、热忱，深为感动;见证了委员会上下一心，为发扬、振兴我省的葫芦丝巴乌等事业所做的工作与奉献，参与其间，感到非常愉快、自豪和欣慰。
至于我本人，仅仅是以绵薄之力为协会做了一些力所能及的工作，概括起来，就是联络、协调和保障，而且前期主要偏重于联络，后期偏重于保障。如2012、2014年在芜湖、淮北市举行全省葫芦丝大赛，2016年黄山市举行的首次葫芦丝全国邀请赛，因事涉文化、宣传、广电、交通、公安等诸多部门和方面，每次大赛前都至少要召开二至三次协调会，进行筹划、协商和布置，由于当时有一定的人脉关系，我与赵会长前往召开相关会议之时，都有该省辖市的领导同志，如市委副书记，或人大主任，或政协主席负责召集，并于会后督促落实，为会议的成功举办给予了大力支持，奠定了坚实基础;在后来的各次大赛中我主要承担了监委会的工作，此事并非可有可无，一旦出现突发事件，就愈发显得其重要;在葫芦丝进校园、举办葫芦丝教师研修班方面也做了一些微不足道之事。
值得一提的是，入会以来，由于经常观摩一些演出活动，聆听他人的演奏，加上不懈努力，自己的葫芦丝吹奏水平也在潜移默化地提高，在赵荫滨会长的指导、滁州学院陈宝利老师(3)的帮助之下，我也录制了一盘葫芦丝光碟，内有歌曲六首，如《映山红》《军港之夜》《摇篮曲》等，八首葫芦丝独奏曲，从三级到十级，如《月光下的凤尾竹》《竹楼情歌》《侗乡之夜》《婚恋》《蓝色的香巴拉》《断桥残月》等，不好意思，有一毫毫炫技了，正如上海人所说：“瘌痢头儿子自家好”，故忍不住说一说。虽属“低标准，瓜菜代”，但还是有点成就感的，似可聊以自慰了。
03
本次大会，系安徽省第四届葫芦丝协会代表会议，亦即换届会议。赵荫滨先生连任会长，副会长中充实了一些年轻的骨干力量。我本人由于年事已高，且自疫情爆发至今，主要生活在上海，无法再为安徽省葫芦丝协会做点什么有益的事情，所以我主动提出辞去名誉会长一职，赵会长坚持请我回肥参加会议，而且向我颁发了“特别贡献奖”奖杯。当初，聘请我担任名誉会长，已属偶然，我仅仅是一名葫芦丝爱好者;而今一不留神，又获得了“特别贡献奖”，让我愧不敢当。就让它来见证我与安徽省葫芦丝界的“遇见”、缘分与深厚友谊吧。
省葫芦丝协会的会员、代表，大都多才多艺，且像《同步悦读》的作者群一样，有教师队伍和转业退伍军人两大生力军。换届大会期间，举行了一次联欢晚会，副会长兼秘书长李芳芳等三位女士弹奏古筝拉开序幕，紧接着一个个代表踊跃登场，有笛子独奏、埙独奏、陶笛演奏、独唱、吉他弹唱，当然更多的还是葫芦丝演奏，欢声笑语，济济一堂。
至今，以轻、飘、柔为特色的美妙的葫芦丝音乐旋律，仿佛仍飘荡在我的耳边，更永远铭刻在我的心中。
葫芦丝现已出现八孔、九孔，以及小把位的大葫芦丝。
注：方红金，原系安徽省烟草系统的干部，退休后办班教授葫芦丝。现为协会荣誉理事。
陈宝利，滁州学院教师，现为协会副会长。
