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千里江山，只此青绿。
今年春晚舞台上，歌舞诗剧《只此青绿》用舞蹈形式精彩绘制出“千里江山图”，可谓绝妙至极，恢宏无比，它将中国古典艺术传奇娓娓道来，瞬间便赢得掌声无数，成为亿万观众心目之中不可取代的“最美瞬间”。许多网友刷屏直呼：“美哭了!太震撼!”
舞蹈诗剧《只此青绿》以北宋画家王希孟的《千里江山图》为灵感创作，由韩真、周莉亚共同执导，中国东方演艺集团表演。节目不仅显示舞韵，还富画意，更具诗情。当清雅般的音乐缓缓响起，那些身着青绿衣裙的宋代女子们，仿佛从历史画卷中款款走来，妙舞蹁跹，笙磬同音，真千古神话也。纵观这部歌舞诗剧，它以古典文学的叙事方式、传统艺术的诗意表达、现代美学的意念流动，构建起全剧的精神世界，不仅演活了千里江山图，也诉尽了大宋风雅情，它让美不胜收的古典长卷“流动”起来，从此完成了跨越千年的对话。
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《只此青绿》是一场清朗的舞蹈。整个剧情没有旁白，演员们用身体语言完美展现出《千里江山图》上的万壑争雄与江河交错，有律动的山脉，有回转的溪水，有泼墨的瞬间，有工笔的章节，这种对山河壮美的表达，独辟蹊径，实乃罕见。
自古上乘的舞蹈作品，素来都讲究动静有致，亦追求明暗伴随，借此点燃观众的无限遐想。《只此青绿》的成功恰恰就在于，那些演员们舞动衣袖，移动步履，仿佛就化作《千里江山图》中料峭的山、涌动的水，舞出山水相依之感，蹈出远近毗连之妙，一股硬朗磅礴的气势便扑面而来。特别是“青绿”一角，她是整个舞剧的“灵魂”，是从画中倾心提取出的最美意象，袅袅腰疑折，褰褰袖欲飞，观之可亲，见之忘俗。我们不得不赞叹青年舞蹈演员孟庆旸的演技，她将“青绿”演得如此极恰不过，既高贵疏离，又古朴雅致，她用“静待”“望月”“垂思”“独步”等一系列颇具禅意和丰富寓意的情景动作，将秀美山河演绎得无一瑕疵，让人叹为观止。
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《只此青绿》自画中来，又归至画里。剧中每一个场景都像一幅古画，每一幅古面又都像一处特写，洋溢着满满的华夏韵味，为台下观众开启沉浸式的“赏画”体验。正应了画家王希孟的那句话，“此画与天地共绘，往来者但见青绿足矣”。
王希孟的原作《千里江山图》，既彰山势绵亘、水天一色的浩森气象，亦有幽岩邃谷、波涛烟霭的奇妙景观，使得观众眼前的千里江山，既开阔无垠，又曲折入微。素有“中国舞坛双子星”之称的韩真、周莉亚看了《千里江山图》的真容后，即被这幅画深深吸引，她们联袂携手用1年零8个月时间将画面上的千里江山细心地搬上舞台。两者比较起来，画中青峰叠嶂，绿水隐现;舞者眉眼锋利，绛唇高髻。两者如出一辙，天衣无缝。试看女主“青绿”的扮演者孟庆旸，开篇第一个造型“双袖下垂”，像是山的纹理，又似涧中飞瀑。当舞者们慢慢转身时，我们仿佛又看到一座山峰迎面而来，堪称绝品。真是一举一止，尽是山河。于是乎，宋画之美，古典之萃，便在舞台上众仕女的步态中，缓缓走入了观众的心里。
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有人赞誉《只此青绿》，是舞，是画，更是诗。此话不谬。当舞台演出的灯光暗下来的时候，舞者们最终融为一片青绿色的山峦，成为千年前王希孟那个18岁少年笔下的青绿山水。只此一幕，便终生铭记矣。
追溯起来，古典诗剧应与文学史同脉，我国先秦时期的《九歌》可以看作最早的诗剧雏形。作为舞蹈诗剧的《只此青绿》，既蕴含浓烈的诗情诗意，也带有戏剧的情节场面，宋风雅韵，诗意书香，禅意空灵，意境悠远，终能达到“以无声胜有声”之境界。众女动时，却见乱冈如积，岛屿相叠;众女静时，又见汀渚绵延，群峰耸立。观众徜徉在富有传奇色彩的美学意趣之中，尽享大宋王朝江山兴盛、天下富足、百姓安乐之景象。剧中主角“青绿”更是诗意的化身，她是千年淬成的那种明媚与灵动，端庄与冷冽，柔气与纯静，代表着中国传统文化一种岁月的沉淀。
舞蹈诗剧《只此青绿》，让我们真切地走进那幅传世名画《千里江山图》，感受温暖，体验绝妙。
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远山泼黛，满目俊秀;青青子衿，悠悠我心。
歌舞诗剧《只此青绿》，自2021年8月在国家大剧院首演以来，在上海、杭州等18个城市已巡演50余场，获得口碑和票房“双丰收”，引发一波又一波“国潮”。打动观众的不只是美妙绝伦的动作与诗意，更是宋风雅韵中的沉稳与傲骨。它不是简单的一曲舞蹈，而是让观众真正理解《千里江山图》的一座桥梁。但凡走进画里，即便发现，只此一卷，山河无垠。
历史似一本旧书，厚重无声。只有亲手翻阅，才能读懂其中的精华。
