《纸上的光》是我们本土的作家西边的一部文艺评论集，积注了西边先生多年的心血。《纸上的光》是不可多得一部理论性很强的文艺评论集著。
从西边对众诗人：蓝角、陈先发、何冰凌、罗亮等作品的评论来看，西边具有极高的文艺理论水平。西边的强项也真是多数普通人所不具备的短板。对于诗歌艺术风格的评论，理论性极强。读西边的评论，确实需要一定的文艺理论基础才能深入理解。《纸上的光》给人带来的阅读体验并不美好。书是好书，总觉得与作者的理论水平相差甚远，交流困难。我是赖着性子，勉强读了几篇，至今没有读完。
阅读诗歌和文艺评论时，每个人的感受和体验都是独特的。我在阅读《纸上的光》时感到困难，这并不意味着诗歌评论本身不好，而是可能需要更多的时间和精力去品味和理解。如“艺术在似与不似间，风格也在若隐若现中”，这句话是不是有点禅意值得品味。再如“我们这些活在玻璃缸中的鱼，一生尝试着回答何为诗，何为诗人、诗何为、诗人何为。”这也是对灵魂的拷问，值得去思考、品味。
诗歌和小说、散文等文学形式有很大的不同，它们更注重语言的美感和节奏感，以及对读者想象力和情感的激发。因此，阅读诗歌时需要更加细致和耐心，慢慢体会其中的意境和情感。可以将诗歌看作是一种精神上的享受，一种与作者心灵的对话。而诗歌评论则是帮助我们拨开迷雾见太阳，让我们从深层次的去理解诗歌。陈先发在《黑池坝笔记》第二卷言明，“那些声称读不懂当代诗的人或许应该明白：至少有过一次凝视体验的人，才可能是诗人的读者”这就告诉我们读诗需要有一种凝视的体验，这种体验是“长久的、困难的、神秘的、诗性的”。如果一次这样的体验都没有，那就不可能理解诗人。
同时，阅读文艺评论可以帮助我们更好地理解和欣赏文学作品。虽然一开始可能会觉得难以理解，但随着时间的积累和阅读的深入，你会逐渐掌握一些基本的文艺理论，从而能够更加从容地面对各种文学作品。我们在阅读文艺评论时，可能会有空中楼阁之感，往往会被作者带偏，没有自己的主见。这是因为我们对原著的不了解。看一个诗评，必须以对原诗或诗人有足够的了解，在此基础上再去看别人的评论，才会不迷失自我，去审视别人的评论，自主的交流，才会产生愉悦的阅读体验。
总之，在阅读象《纸上的光》这类文艺评论，需要一定的文学功底，需要对所评论的对象有所了解，再加上耐心和毅力。我相信只要你坚持下去，一定会收获满满的喜悦和成就感。希望我们都能继续探索文学的世界，不断丰富自己的阅读体验。在不断地阅读中，了解学习各种文艺理论、文学流派，对文艺繁荣与发展是有积极的意义的。通过对本书的阅读我在认知上与作者有着相同的认知。诗评一定是在诗歌之后产生的一种文学形式，但是诗评又不完全依附于诗歌。“评论具有自身的活力”在这一点上我们的认知是一致的，甚至评论还可以引领诗歌的创作方向，二者相互给力是良性的发展。
