即书法中一切成分的有机的协调和统一。
书法美，最根本的是意境美。
而美的意境则是状物和抒情的和谐。
书法是书家对客观事物的反映。
这里说的客观事物包括大自然和人类生活。
山川风月等自然现象，不仅直接影响了造字(形成线的空间关系)，而且间接影响着书家的性格、审美和创作。
怀素夜闻嘉陵江的水声而悟到笔法，不是沒有道理，人的社会生活与书家有更密切的关系。
张旭见担夫争道而悟到笔法，观剑器舞而草书大进，都说明书法艺术和其他艺术一样都是来源于生活的。
不容忽视的是，意境中包涵着审美感的反映。
审美感，是指人由于对客观事物的审美特性有感知而产生的特殊感受，它具有社会性，也有个性。
审美感，属于人的高级精神感，书法意境的高低，取决于书家的审美感。
王僧虔说："书之妙道，神彩为上。"
黄庭坚说："葛书者能以韵观之，当得仿佛。"
姜夔说："学书全以风神超迈为主。"
他们所说的"神彩"、"韵"、"风神，其实就深关意境。
盛熙明说得比较具体："夫书者，心之迹也，故有诸中而形诸外，得于心而应于手。"
如果对客观事物反映得好，书家的精神境界高，那么，书法的意境也就高。
所以，书法美最重要的是意境美。
线的空间美同样也是和谐的。
字形平正者，追求均衡美;
字形偏颇者则"各自成形"，否则"状如算子"便无美可言。
协调，并不等于四四方方，它是在重心平稳的前提下，长短、疏密、欹正各尽自然之妙。
就象体操运动员，四肢及躯干的位置、形态千变万化，但重心是稳定的，整体是统一的。
所以，字的结体因人而已，美的形式多种多样，或矫健、或雍容，或茂密，或淡远，只要协调，就使人舒适惬意，得到美的享受。
我国古代书法理论有许多辩证统一的因素。
其基本精神，从今天的美学角度来看，其实就是和谐。
例如，"篆尚婉而通"，"草贵流而畅"，"真书以平和为上"，"草书以简净为上"，都是说应当给欣赏者以美的享受。
又如"真贵方，草贵圆。方者参之以圆，圆者参之以方，斯为妙矣"，是论述的真与草的和谐，方与圆的和谐。
"稳不俗，险不怪，老不枯，润不肥"，则包涵了"神彩"与"形质"各方面的基本原则。
《兰亭序》之所以使历代书家倾心、陶醉，就因为在它身上，美的和谐的实质得到了充分体现。
"兰亭神理，在似奇反正，若断还连八字，是一望宜人。"
这奇与正、断与连的辩证统一，达到的艺术效果是"宜人"，也就是说，书法的和谐为人们贡献了充分的美的享受。
注：
读陈梗桥《书法的审美特征》笔记(2)
读书日记：(2023年6月24日/星期六/大雨)
